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Audio 0 |
African discount
Résumé
Bonbon Vodou c'est la rencontre d'Oriane Lacaille, fille d'une grande famille de musiciens réunionnais, et de JereM, fils... de 2 psychiatres lacaniens. JereM fait glisser le quotidien, de rythmes en mélodies détournés par les Caraïbes et l'Afrique, dans la poésie dépaysé d'un tour du monde immobile. Puis Oriane, rentre en scène. Elle porte le métissage "zoréole" de ces moitiés-moitiés de la Réunion et de la Métropole. Avec Kayamb et Caron - percussions traditionnelles - mais aussi avec sac plastique et ukulélé électrique, elle va frotter la chanson de blanc-bec aux intuitions rythmiques nées de ce métissage... Baigné par la douceur des 2 voix claires et porté par un groove minimaliste et ravageur, Bonbon Vodou distille la joie et propage son onde amoureuse.
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Bonbon Vodou |
2017 |
Chanson francophone |
1480 |
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Audio 1 |
Amour chien fou
Résumé
Cet album est double parce que Arthur H sait que nous sommes mélancolie et joie, chagrin et liesse. Cet album est double parce que nous sommes celle ou celui qui aime danser pieds nus sur la moquette, et puis nous sommes aussi celle ou celui qui regarde le ciel en écoutant des chansons qui font toujours frissonner et pleurer. Cet album est double parce que nous sommes "chien fou" et "loup doux" à la fois. Mais surtout Amour chien fou est un disque d'amour, c'est écrit dessus, vous n'aviez pas loupé l'information, n'est-ce pas ? Ecoutez comme Arthur H parle merveilleusement des gens qu'il aime. Et il sait aimer les femmes, les amis, les frères, les soeurs, les vaincus, et les fantômes, il pleure avec nous parce que continuer de vivre c'est voir mourir les siens, il pleure et il chante, et il ne cesse de nous faire danser. Le disque a été imaginé pendant et entre les escales d'un tour du monde et puis, avant d'être mixé et masterisé à Montréal, cette ville du Grand Large, où monsieur H retrouve son souffle, il a été conçu et enregistré avec ses complices au coeur de Paris, au coeur brûlant de l'été 2017, à la Maison de la Poésie. Arthur y a d'ailleurs retrouvé son compagnon de toujours Nicolas Repac, co-réalisateur, qui a amené avec lui sa cargaison de samples fantastiques et fantomatiques ainsi que ses guitares envoûtantes de griot blanc.
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Arthur H |
2018 |
Chanson francophone |
1710 |
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Audio 1 |
As an end to death |
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Tiny Feet |
2017 |
Chanson francophone |
1291 |
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Audio 1 |
Blitz
Résumé
Quatre ans après "Les chansons de l'innocence" retrouvée, ce "Diskönoi"r entêtant qui donnera lieu à la tournée de toutes les extases, Etienne Daho était prêt pour une nouvelle aventure. Celle-ci prend corps sous le nom de "Blitz", un album que le chanteur a voulu comme un défi, un bras d'honneur à la torpeur ambiante, nous enjoignant à rester "léger face au danger", lui qui ces dernières années est ressorti plus fort de bien des batailles et n'a jamais perdu sa légèreté de vivant, ni sa prodigieuse inspiration. En témoigne l'un des disques les plus aventureux de ses (presque) quarante années de funambulisme pop, à la fois fresque psychédélique de haut vol et recueil de ballades planantes qui ajoutent quelques chapitres (Les flocons de l'été, L'étincelle) à cette déclinaison de l'élégance française dont Daho est l'incontesté souverain.
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Daho Etienne |
2017 |
Chanson francophone |
1675 |
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Audio 1 |
Le Choix du fou
Résumé
"Le choix du fou" marque le grand retour de Michel Sardou. Son dernier album enregistré en studio 'Etre une femme 2010' date de ...2010. C'est un événement car ce sera le dernier album de la carrière de ce monstre sacré de la chanson française. Dernier album pour lequel Michel Sardou se fait, une fois encore, le témoin de son temps, en reprenant le thème du divorce avec "Et alors", ou celui des métiers qui se perdent avec "Le médecin de campagne". Des thèmes inédits aussi, comme la chanson sur le Pape : "San Lorenzo", l'écologie : "La colline de la soif" et ses débuts au cinéma : "Le figurant" où il apparaît quelques secondes à peine, dans le mythique "Paris brûle-t-il" tourné en 1966 par René Clément. Pour la réalisation de ce disque, Michel Sardou s'est entouré de fidèles : Pierre Billon, Jean Mora, Thierry Blanchard.
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Sardou Michel |
2017 |
Chanson francophone |
1612 |
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Audio 1 |
Est-ce que tu vois le tigre ?
Résumé
Rares sont les groupes qui parviennent à véritablement concilier l'évidence de la Pop à la profondeur de la Poésie. Le Roi Angus est de ceux-là. Les genevois livrent avec " Est-ce que tu vois le tigre ? " un deuxième disque sous forme d'invitation à la curiosité et à la réflexion. Un album où prose et arrangements élégants côtoient des chansons imparables, pleines de groove. D'abord, il y a l'évidence : ces refrains accrocheurs, des formats de chansons somme toute assez directs, un quelque chose d'aguicheur et de joueur. Puis, on s'aperçoit que derrière tout ça, il y a un langage subtil, des arrangements et une production élégante, une prose magnifique, un questionnement, une posture. Depuis les "îles essentiel(les)" de 2015, 1er album écrit dans une grande spontanéité, le groupe a mué, laissant ses nouvelles compositions évoluer deux ans durant. Ils se sont alors envolés pour une Istanbul en plein bouillonnement politique (ils y étaient en studio durant les attentats de juin 2016 et une semaine avant la tentative de putsch) et en ont ramené un album aux ambiances vaporeuses et hypnotiques (à l'image de la pochette réalisée par l'artiste turc Mehmet Ali Türkmen, inspiré d'une oeuvre du Douanier Rousseau). Lorsque se clôt le disque sur les cuivres lancinants et les cours de " Bristol ", on se dit qu'il vient de se passer quelque chose de grand. Formé en 2014 dans un appartement utilisé parfois comme salle de concert, le groupe a depuis enchaîné les concerts (Paléo, MaMa, Montreux Jazz, Europavox, etc.) et se profile aujourd'hui comme le fer de lance d'une pop rock doucement psychédélique et en français
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Le Roi Angus |
2018 |
Chanson francophone |
1328 |
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Audio 1 |
Le Goût de la liberté
Résumé
16 chansons originales créées par le groupe. La griffe habituelle de Mary-Lou avec une touche de rock'n roll !
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Mary Lou |
2017 |
Chanson francophone |
1560 |
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Audio 1 |
La Green Box
Résumé
"La Green Box" nous offre un espace de liberté entre acoustique et machines, au service des textes d'un poète humaniste et visionnaire. Nous voulons le jouer partout où les moyens techniques nous le permettront, sur des scènes rock ou des centres culturels, dans les milieux scolaires, dans les prisons, à l'étranger... Victor Hugo s'adresse à tout le monde et il nous tient à coeur d'en profiter. Nous aimons évoluer au sein d'une culture populaire, nous inspirant de l'homme qui rit et des bateleurs de la Green Box. Nous irons chercher notre public chez les jeunes et les moins jeunes, ceux qui connaissent Victor Hugo et ceux qui le découvrent, francophones ou pas, conquis ou à conquérir." Florent Vintrigner & Benoit Laur
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La Green Box |
2018 |
Chanson francophone |
1445 |
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Audio 1 |
Liberté chérie
Résumé
Deux événements significatifs ont précédé la sortie de Liberté Chérie, septième album de Calogero. Tout d'abord la sortie, quelques semaines avant, du premier extrait « Je joue de la musique », tube imparable muni d'une mélodie comme le chanteur n'en avait pas connu depuis longtemps et signe d'un retour inspiré après l'accueil mitigé réservé au prédécesseur (Les Feux d'Artifice, 2014).
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Calogero |
2017 |
Chanson francophone |
1680 |
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Audio 1 |
Mille ponts
Résumé
Quatrième album studio d'Amélie-les-Crayons. Un nouvel univers très percussif, dansant et festif 12 nouveaux titres originaux pour un album rythmé et enjoué. Réponse colorée au précédent album Jusqu'à la Mer qui était introspectif, très boisé, comme un cocon précieux. Ce nouvel opus sera marqué par l'utilisation d'un grand nombre de percussions ou éléments rythmiques. Une grande partie des chansons a été composée à partir d'un rythme, et non d'une harmonie ou suite d'accords. Les arrangements vont donc prendre un chemin beaucoup plus cinglant et dynamique. Ils vont faire la part belle aux percussions donc, mais aussi aux guitares folk claquantes, mandoline, harmonica, slide, et bien sûr piano et voix. Un côté tribal parfois, autour de textes qui parlent de filiation, de liens antre les gens, d'écologie aussi, de solidarité et d'espoir.
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Amélie les Crayons |
2017 |
Chanson francophone |
1529 |
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Audio 1 |
L'Oiseleur |
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Feu! Chatterton |
2018 |
Chanson francophone |
1567 |
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Audio 1 |
Le Pop 9 - au début
Résumé
En 2002, le tout premier volume de la série Le Pop mettait en valeur le renouveau de la scène française qui tirait alors son inspiration de la pop, du minimalisme et du son indé. 16 ans plus tard, la scène française est plus vigoureuse que jamais comme le démontre Le Pop 9 : Au Début en 16 chansons. Cette nouvelle génération est clairement plus influencée par les styles de production dérivant de l'electro, du R&B et du hip-hop. Polo & Pan ("Canopée") sont ainsi deux DJ, la chanteuse de Hollydays ("Les Insatisfaits") apprécie Rihanna alors que son partenaire lui préfère Amon Tobin et Aphex Twin, Angèle ("Je Veux Tes Yeux") est la soeur du rappeur Roméo Elvis, Ezéchiel Pailhès ("éternel été") est le co-fondateur du duo electro Nôze. On trouve également Laurie Darmon ("Rupture"), lauréate du Prix George Moustaki, qui se fait accompagner sur scène d'un beatboxer, le groupe de pop indé La Femme ("Où Va Le Monde"), récompensé deux fois aux Victoires de la Musique, qui utilise jusqu'à quatre synthés en concert, et Chaton ("Poésies") qui a recours à l'autotune. Flavien Berger ("La Fête Noire") livre une pièce minimaliste évoquant Suicide, Ali Daniel ("à Peine Défigurée") met en musique Paul Eluard sur un fond musical afrobeat. Parmi les autres pépites de la compilation on croisera Eddy Crampes ("Automne"), Achille ("Nina"), Pomme ("De Là-Haut"), Paradis ("Sur Une Chanson En Français"), Gérald Kurdian ("La Mer du Nord"), Adrien Soleiman ("Poisson Volant") et Alexia Gredy "Paradis". Cette génération marque un nouveau début pour une scène française multi-facettes des plus créatives!
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Compilation |
2018 |
Chanson francophone |
2030 |
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Audio 0 |
Avatar (BO du film de James Cameron)
Résumé
Le film ''culte'' de James Cameron mis en musique par James Horner.
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Horner James |
2009 |
Musique de films |
2088 |
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Audio 1 |
Le Bon, la brute et le truand (BO du film de Sergio Leone) |
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Morricone Ennio |
2014 |
Musique de films |
2110 |
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Audio 1 |
Braveheart (BO du film de Mel Gibson) |
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Horner James |
1998 |
Musique de films |
2032 |
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Audio 1 |
Le Parrain (BO du film de Francis Ford Coppola) |
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Rota Nino |
1991 |
Musique de films |
2044 |
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Audio 1 |
Le Seigneur des anneaux, le retour du roi (BO du film de Peter Jackson) |
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Shore Howard |
2003 |
Musique de films |
2032 |
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Audio 1 |
All inclusive
Résumé
On a tous besoin d'un repaire dans la vie, d'un endroit pour se ressourcer, surtout quand on vit comme une bande de pirates. Ce lieu existe pour les fans de rock de la banlieue sud de Paris : la mythique salle de concert Le Plan à Ris Orangis. Dès son ouverture, en 1984, le ton était donné avec Little Bob Story fer de lance du "rock d'ici". Dans cette petite salle de cent cinquante places, on pouvait boire, manger, et même fumer, en assistant aux performances des légendaires The Ramones, Motörhead, Inmates. C'est là que les futurs membres des Shaggy Dogs ont fait le plein de sensations fortes, en prenant de grosses claques musicales. Ils ont vite fait de se retrouver avec des guitares autour du cou pour reprendre à leur tour quelques hymnes sauvagement rock'n'roll. Les Shaggy Dogs se sont fait les crocs en participant à un premier disque "Tribute to Lee Brilleaux" en hommage au leader de Dr. Feelgood. L'aventure était lancée, en portant le flambeau d'un rock sincère et énergique. Depuis, nos "Pub Rockers Class Heroes" n'ont de cesse d'entretenir une cuvée rhythm'n' bluessoul-rockabilly tirée du même fût de bière que leur héros. Sept albums plus tard, et des tournées partout en France, en Europe, au Canada et même au Japon, la meute est plus mordante que jamais.
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Shaggy Dogs |
2018 |
Musique Jazz, Blues, Soul |
1939 |
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Audio 1 |
America's child
Résumé
Déjà 20 ans de carrière, 8 albums, une nomination aux Grammy Awards et 5 prix aux W.C. Handy Awards à l'actif de la jeune et belle Shemekia, fille du légendaire Johnny Copeland. A force de travail, celle qui aurait pu se faire clouer au pilori de la critique pour être "la fille de" Johnny Copeland s'est imposée comme l'une des grandes voix féminines. Née à Harlem, New York, le 10 avril 1979, c'est une véritable petite bombe qui avait éclaté à 19 ans dans l'univers du blues et de la soul avec 'Turn The Heat Up', son premier album avec une voix digne d'Etta James et Koko Taylor réunies. Depuis elle a confirmé qu'elle était désormais non seulement l'une des grandes voix mais aussi l'une des grandes Dames du blues. Ce nouvel album ne déroge aux règles qui ont fait ses succès précédents. Son dernier album datant d'il y a tout juste 3 Ans, déjà. A noter la participation de John Prine, Mary Gauthier, Emmylou Harris, Steve Cropper, Will Kimbrough. Cet album est composé de 9 nouvelles chansons mais aussi de reprises de The Kinks et Johnny Copeland. Ainsi qu'un titre traditionnel (Go To Sleepy Little Baby).
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Copeland Shemekia |
2018 |
Musique Jazz, Blues, Soul |
1890 |
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Audio 1 |
Chilling
Résumé
John lee Hooker était son oncle et l'a recueilli quand il était adolescent. Aujourd'hui Archie raconte son blues et l'histoire de la famille ! J'ai quitté les plantations du Mississippi à 13 ans pour gagner le nord par la route 49 attiré par les lumières de la grande cité, Memphis, Tennessee. Mais ma rencontre avec le blues s'est réellement produite en 1989 quand j'ai déménagé chez mon oncle John Lee, le "Boogieman" en personne...
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Hooker Archie Lee |
2018 |
Musique Jazz, Blues, Soul |
1723 |