118 Chanson (s) francophone (s)

En 2002, le tout premier volume de la série Le Pop mettait en valeur le renouveau de la scène française qui tirait alors son inspiration de la pop, du minimalisme et du son indé. 16 ans plus tard, la scène française est plus vigoureuse que jamais comme le démontre Le Pop 9 : Au Début en 16 chansons. Cette nouvelle génération est clairement plus influencée par les styles de production dérivant de l'electro, du R&B et du hip-hop. Polo & Pan ("Canopée") sont ainsi deux DJ, la chanteuse de Hollydays ("Les Insatisfaits") apprécie Rihanna alors que son partenaire lui préfère Amon Tobin et Aphex Twin, Angèle ("Je Veux Tes Yeux") est la soeur du rappeur Roméo Elvis, Ezéchiel Pailhès ("éternel été") est le co-fondateur du duo electro Nôze. On trouve également Laurie Darmon ("Rupture"), lauréate du Prix George Moustaki, qui se fait accompagner sur scène d'un beatboxer, le groupe de pop indé La Femme ("Où Va Le Monde"), récompensé deux fois aux Victoires de la Musique, qui utilise jusqu'à quatre synthés en concert, et Chaton ("Poésies") qui a recours à l'autotune. Flavien Berger ("La Fête Noire") livre une pièce minimaliste évoquant Suicide, Ali Daniel ("à Peine Défigurée") met en musique Paul Eluard sur un fond musical afrobeat. Parmi les autres pépites de la compilation on croisera Eddy Crampes ("Automne"), Achille ("Nina"), Pomme ("De Là-Haut"), Paradis ("Sur Une Chanson En Français"), Gérald Kurdian ("La Mer du Nord"), Adrien Soleiman ("Poisson Volant") et Alexia Gredy "Paradis". Cette génération marque un nouveau début pour une scène française multi-facettes des plus créatives!

C'est le 25e album de Gérard Delahaye, et le 10 em pour les enfants. Embarquez avec le Joyeux pirate sur ce Vieux bateau pourri et... à l'abordage du 4x4 de ma tante !Mais attention ! Vous croiserez peut-être le Hollandais volant, ce vaisseau qui erre sur les mers... La chanson Voilà les pirates est devenue un véritable tube auprès des enfants. Elle est le centre de l'album. S'y ajoutent 13 autres chansons, très musicales, sur les pirates, la mer et les marins. Un album drôle, rythmé, un peu inquiétant par moment, juste ce qu'il faut pour rêver, frissonner, s'émouvoir.

Nouvel album de chansons originales dans lequel Patrick Bruel se réinvente sans se trahir. Le premier extrait de l'album "Tout recommencer" est un titre composé par Mickaël Furnon et coécrit avec Patrick, habillé d'une production résolument actuelle de Vianney. Le titre augure d'un album puissant, aux multiples facettes. On y retrouve un Patrick Bruel reconnaissable entre tous avec un supplément d'exigence et une envie de renouveau. Tout recommencer, sans balayer le passé, mais en gardant l'essentiel pour commencer encore...

Nouvelle édition coffret CD+DVD avec : 1 version longue du morceau "Histoires de fesses" + 1 titre inédit : "Untitled" + 1 DVD contenant les clips des singles et un making of exclusif 1 CD + 1 DVD.

6 ans après "Love songs", Vanessa Paradis propose son nouvel album "Les sources". Enregistré à Los Angeles, au studio Sound Factory, avec Paul Butler à la réalisation (leader du groupe anglais The Bees et producteur, entre autres, des premiers albums de Michael Kiwanuka et de Devendra Barnhart). écrit et composé par Vanessa Paradis, Samuel Benchétrit, Fabio Viscogliosi et Adrien Gallo, ce nouvel album, aux accents folk-rock et soul, emmènera Vanessa en tournée en 2019.

Embarquement immédiat pour Brest avec la compagnie Grand Palladium. Avec pour parrains musicaux les Matmatah (dont ils ont fait d'ailleurs des premières parties) et Les Innocents, le tandem breton dévoile son premier album. Accompagnés de leurs grattes à babord, Vincent et Kevin mènent le cap sur une musique folk. Que le vent souffle sur leur grand voile et puisse les porter sur la route du succès. Ce premier opus est tout simplement plein d'amour : riche, positif, léger et profond à la fois, déterminé, poétique, parfois désabusé, et surtout profondément optimiste et généreux. Un album fait avec coeur et passion, et ça s'entend de la première à la dernière seconde.

Dans La Caravane Passe, le point de vue est toujours celui du voyageur. Depuis bientôt vingt ans, Toma Feterman entraîne son groupe dans un double trajet à travers les musiques de l'Est et du Sud de l'Europe, puis dans des tournées internationales. En français, anglais, espagnol, catalan (la patrie de Llugs) et quelques autres langues, La Caravane Passe cavale sur les routes du partage. Le groupe invite l'ovni gnawa Mehdi Nassouli, la chanteuse de flamenco Paloma Pradal, le quatuor balkano-banlieusard Aälma Dili, un accordéoniste breton, un trompettiste serbe, un cymbaliste moldave, un koriste malien, un joueur catalan de tenora - une Internationale de l'esprit nomade. Il s'agit aussi d' "inviter à la fête en ayant conscience du chaos qui nous entoure" - à mi-chemin de Nietzsche et du musicien de village. Parler du point de vue du voyageur, c'est aussi parler du point de vue du migrant, sans grand mots, sans moralisme et avec le désir furieux de danser. Aucun message politique explicite et c'est tant mieux : La Caravane Passe dit, montre et vit le plaisir, le vertige, la transe, la fraternité, la liberté. Et cela vaut tous les tracts.

Pour son troisième album, la formation s'est relookée, électrisée et transformée en machine à zigzaguer dans le temps et l'espace. Réalisé par l'étrange bidouilleur artistique Camille Ballon (No One is Innocent, Java, etc), la caravane a même fait grimper à son bord quelques voyageurs clandestins : Rachid Taha, R.Wan (Java), Erika Serre, Marko Markovic, la fanfare Ziveli Orkestar.

Nous sommes nombreux à le savoir : le son hyper-imaginatif de ce fleuron de la pop expérimentale française qu'est Aquaserge prend une dimension encore plus impressionnante sur scène. Disons-le tout net : c'est sans aucun doute l'un des groupes scéniques les plus excitants du moment. Dans la foulée de leur album Laisse ça être, paru en 2017 (et qui figure dans de nombreux Best of 2017 à travers le monde), voici une belle opportunité de profiter de la folle énergie qui se dégage de leurs concerts. Déjà-vous ? est constitué d'enregistrement live réalisés en 2016 et 2017, lors desquels ils étaient épaulés par les trois excellents souffleurs qui se joignent souvent à eux lorsqu'ils élargissent leur formation.

Depuis 2002, Rebeka Warrior, poète de nuit, productrice de jour, et Carla Pallone, compositrice, violoniste baroque devenue multi-instrumentiste, forment Mansfield TYA. Si on connaissait jusqu'à présent leur monde sensible (sens de la mélodie, mélancolie et minimalisme), aujourd'hui, le groupe revient avec une ode poétique new wave. Avec Monument ordinaire, Rebeka et Carla réalisent leur cinquième album : 45 minutes de vie et de mort, de poésie taillée à même la roche imaginées comme des paroles de Maître Dogen (philosophe et poète Japonais) sur des mélodies simples et catchy de Jacno. A noter les 2 featurings sur 2 titres : Odezenne et Fanfan le chanteur de Bérurier Noir.

Christophe est un planeur. Cinquante ans que ça dure. Aussi quand il est question de revisiter son répertoire en compagnie d'invités - le classique album de duos - il suspend son vol. Jusqu'à passer près de 2 ans sur Christophe Etc. Découpé en deux longs-métrages, deux volumes, cet opus accueille donc des invités dont le seul point commun reste la chanson française. D'Etienne Daho sur Le petit gars, aux Américains de Son Lux sur Les mots bleus, d'Eddy Mitchell sur Parfum d'histoire, à Nusky & Vaati sur Succès fou, autant de vignettes qui racontent la vie d'un artiste occupé, depuis 1965, à ne jamais refaire deux fois la même chose.

Les français reviennent ici avec un disque plus pop, plus coloré mais qui n'a pas totalement oublié la tension rock qui les caractérise depuis leurs débuts.